El auge del nuevo diseño escandinavo: Semana del Diseño de Estocolmo

Hace unas semanas (aunque todo lo anterior al coronavirus puede parecer de hace toda una vida) en Estocolmo, epicentro del mundo del diseño escandinavo, se celebró su anual Semana del Diseño. El evento, de varios días de duración - en el que artistas y creadores presentan nuevas obras, productos y materiales - reunió a 700 diseñadores de 100 países. En el escaparate se mostraron estéticas que iban desde diseños escandinavos depurados hasta audaces explosiones de color mezcladas con motivos extravagantes, más suaves y juveniles. - un nuevo tipo de diseño escandinavo.

Fotografía: Jonas Lindström

La revista Wallpaper destaca un aspecto especial de la exposición de este año :el feminismo , un factor que puede favorecer este nuevo tipo de diseño escandinavo. Esta característica contribuye a dar un carácter más inclusivo y accesible a la estética minimalista. Aunque en el diseño hay macrotemas a largo plazo, ya que el diseño es un proceso iterativo , una disciplina en la que las viejas referencias se remezclan desde nuevos puntos de vista y se editan para crear cosas completamente nuevas.

Fotografía: Jonas Sveningsson

Tomemos como ejemplo la dicotomía de los diseños presentados en la exposición. La firma Bernadotte & Kylberg creó el banco Appaloosa para el fabricante de camas Hästens , una pieza de diseño escandinavo clásico con su funcionalidad, su madera clara y su elegante diseño minimalista.

Obra de Fredrick Paulsen. Fotografía: Jonas Lindström

Obra de Fredrick Paulsen. Fotografía: Jonas Lindström

En contraste, el diseñador sueco Fredrick Paulsen creó el espacio polivalente del Pabellón Central del evento, aplicando colores verdes menta brillantes a las paredes, instalando una alfombra roja que se extiende desde la puerta arqueada para crear la ilusión de una boca abierta con la lengua desplegada. Luces y lámparas de araña completan la ilusión dentro del pabellón. Estos colores y atrevidos, muy parecidos a los de nuestra historia de tendencias 2020 Tiempo de juegofueron una de las principales tendencias de este año en Estocolmo. Paulsen describió el diseño de su Pabellón Central como un "parque de atracciones", según el Financial Times - un concepto inspirado en los elementos lúdicos y fantásticos de los casinos de Las Vegas, Coney Island y los paseos marítimos de Francia Riviera.

Obra de Doshi Levieni. Fotografía: Jonas Lindström

Paulsen no fue el único artista que utilizó la fantasía para guiar su diseño. La empresa finlandesa Made by Choice expuso su taburete Merry, inspirado en un Merry-Go-Round azul. La diseñadora de Made by Choice, Hannah Anonen, también presentó una lámpara de araña en forma de ramo de flores y una decoración de mesa en forma de colmena.

Los creadores no se limitaron a diseñar para interiores. Tanto Montana Furniture como Massproductions presentaron sistemas de asientos modulares para interior y exterior que pueden trasladarse y reconfigurarse fácilmente para incluir asientos para todos los asistentes a la fiesta en el jardín. Este énfasis en la inclusión y la búsqueda de la comodidad en entornos exteriores se hace eco de la tendencia de color de Dunn-Edwards Co-Habitants, que destaca un retorno a los entornos naturales y un enfoque comunitario del planeta.

Obra de Anders Zorn. Fotografía: Jonas Sveningsson

Los biomateriales, como la cafeína y las setas, también desempeñaron un papel central en el festival, ya que los diseñadores intentan aportar soluciones inteligentes a la implicación de la industria en el cambio climático. Si quieres asistir a otros festivales locales de diseño este año, como la popular Semana del Modernismo de Palm Springs, descúbrelos en nuestro resumen.

¿Qué deparará el futuro a los eventos de diseño? Virtual Design Festival acaba de lanzarse esta semana en respuesta a COVID-19 con socios como The Design Museum, Dutch Design Week, Design Indaba, Ventura Projects y The World Around.

Todas las fotos son cortesía de la Semana del Diseño de Estocolmo