Espejos infinitos: Yayoi Kusama en el Broad

"Nuestra Tierra es sólo un lunar entre un millón de estrellas en el cosmos " - Yayoi Kusama

Yayoi Kusama, La habitación de la obliteración (2002)

La exposición "Yayoi Kusama: espejos infinitos", del Broad de Los Ángeles, es la más atractiva de las cinco décadas de trabajo de la artista japonesa de 88 años. El museo agotó las 50.000 entradas en la primera hora, y cada mañana se forma una cola en el exterior para tener la oportunidad de pagar 30 dólares por una entrada de reserva en la puerta. La muestra se inauguró el 21 de octubre y es la primera exposición de un museo estadounidense dedicada a estas instalaciones tan populares.

Yayoi Kusama, Dots Obsession - Amor transformado en puntos (2007)

Además de ver los cuadros y objetos personales de Kusama, cada entrada garantiza un codiciado espacio de 30 segundos en cada una de las seis "salas infinitas", cámaras de espejos en las que brillantes luces LED u orbes flotantes forman un abismo caleidoscópico envolvente. Para Kusama, los campos infinitos de luz significaban la desmaterialización del cuerpo, que se convertía en uno con el universo; para la mayoría de los visitantes, sin embargo, es un selfie impresionante.

Yayoi Kusama, Infinity Mirror Room-Phalli's Field (1965)

Aunque las obras parecen hechas a medida para la era de las redes sociales, Kusama las presentó por primera vez en los años sesenta. Su primera sala, Phalli's Field (1965), repleta de esculturas blancas disecadas y tentaculares decoradas con lunares rojos, forma parte de la exposición actual. La obra de Kusama se describe a menudo con adjetivos como "alucinante", y con razón: su arte se inspira en su enfermedad mental. "Todas mis obras en pastel son producto de una neurosis obsesiva y, por tanto, están inextricablemente relacionadas con mi enfermedad", declaró a BOMB en una entrevista en 1999.

Yayoi Kusama, Aftermath of Obliteration of Eternity (2009)

Maestra de la pintura, la performance, la escultura y la instalación, Kusama se ha dedicado a su trabajo con una intensidad poco común desde la década de 1950, impulsada por el deseo de plasmar en arte sus visiones alucinatorias. Al entrar en una de sus salas, el espectador contempla su propia insignificancia frente a la infinitud.

Yayoi Kusama, La habitación de la obliteración (2002)

La gran final es The Obliteration Room (2002), un espacio totalmente blanco que los visitantes pueden cubrir con pegatinas de lunares de colores, transformándolo a lo largo de la exposición.

Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room - Amor para siempre (1966/94)

Las salas infinitas están limitadas a sólo una o dos personas a la vez, por lo que los visitantes pasan el resto de su tiempo en la exposición explorando esas suaves esculturas, así como las primeras obras sobre papel y las intrincadas pinturas.

Yayoi Kusama, Vivir en la tierra amarilla (2015), Mi adolescencia en flor (2014)

Para más información sobre la exposición y el Museo Broad, visite https://www.thebroad.org/.

Todas las fotografías son de Nicole Latorre, utilizadas con permiso