Coachella 2017: Instalaciones artísticas llenas de color

Aunque el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella siempre ha girado en torno a la música, las imágenes más singulares y perdurables del festival -y las que con más probabilidad adornarán los selfies y las fotos de perfil de los aficionados- son las instalaciones artísticas a gran escala. Cada año, el festival encarga a un elenco internacional de artistas que conciban obras originales y específicas para sus vastos campings. Una mezcla de artistas consagrados y prometedores contribuyen con piezas de arte público para que un público siempre cambiante las experimente y disfrute. Las cuatro grandes obras de arte de este año, entre las que se incluyen una de 15 metros de altura y otra que ocupa más de una hectárea de los terrenos cubiertos de hierba del festival, tienen que ver con la escala arquitectónica y el impacto visual.

Recinto del Festival de Coachella

¿Es esto lo que nos hace ver las cosas?", por Joanne Tatham y Tom O'sullivan

Los artistas británicos Joanne Tatham y Tom O'Sullivan han construido una de las mayores instalaciones artísticas de Coachella hasta la fecha. Is This What Brings Things Into Focus?" es un retablo de mamíferos monumentales y figuras de animales de formas extrañas y piel con vibrantes dibujos. Con una altura de hasta seis pisos, estos enormes personajes son los involuntarios photobombers del festival.

¿Es esto lo que nos hace ver las cosas?", por Joanne Tatham y Tom O'sullivan

Jardín de Chiaozza' de Chiaozza

El estudio Chiaozza, con sede en Brooklyn, ha realizado un paisaje de casi una hectárea de caprichosas plantas imaginarias en una paleta de tonos pastel y fluorescentes. Para "Chiaozza Garden", más de treinta especies escultóricas brotan alrededor del camping, cada una construida a mano y recubierta de estuco de colores.

Jardín de Chiaozza' de Chiaozza

Éter de corona" de Olalekan Jeyifous

Como una aldea elevada en un árbol que ofrece sombra y un lugar de reunión a los espectadores que se encuentran debajo, "Crown Ether" del artista Olalekan Jeyifous sirve de punto de encuentro y descanso para los asistentes a Coachella. Jeyifous creó una "comunidad sobre columnas" que se eleva hacia el cielo, creando un edificio inalcanzable sobre el paisaje.

Lámpara junto a la puerta dorada" de Gustavo Prado

El artista brasileño Gustavo Prado hace referencia a temas de migración con su instalación reflectante "Lámpara junto a la puerta dorada". Prado dispuso una masa de espejos redondeados en varios ángulos para crear una torre que atrapa fragmentos de luz a medida que avanza el día. La instalación toma su título de la última línea del poema de Emma Lazarus inscrito en la Estatua de la Libertad.

Todas las fotografías han sido tomadas por Leslie Kirchhoff y se utilizan con permiso.